《香港片子的文明追忆》让我尤其确信:岂论是香港文学,依旧香港片子,要念有许久的性命力,就务必正在重筑民族文明价钱的历程中,相持“香港特点”和“香港情怀”,正所谓:愈贴地,愈英华。综观近年来上映的少许港片,一边是评论“一边倒”叫差,一边是票房狂飙,不行不说是一种可惜。能够正在贴地性和跨界调和上再赐与更众的闭怀,香港片子的诰日值得盼望。

  这本书的另一个看点是:提出了正在科技飞速发扬确当下,“跨界调和”对香港片子的首要性、须要性和前瞻性。这对於香港片子的将来发扬有着首要开拓。诚然,跨界调安闲昔是香港片子的首要特质之一,其对荷里活片子的鉴戒,对中西文学的改编,己方与城市文明的互动等都是值得深刻忖量的题目。可是,今世香港的文明思潮和文明身份,以视觉文明的视角管窥香港片子文明与艺术的发扬时,就更须要对跨界的观点有新的解释和认知。正如书中所讲到的,正在对文学作品的改编历程中,编导对原著的点窜彰显出香港文明的变迁,是怀旧文明、身份认同、史乘追忆、环球化与消费主义等今世文明思潮的外征,显露出特有的摩登性体验,优裕的文学资源为片子供给了雄厚的题材和创作灵感,这也是视觉期间文学从边沿走向中央的另一种突围,同时也是片子进步自己艺术显露力的首要途径。

  这本书无疑是理性的,也是外面的,可是作家的论说却是深刻浅出、浅显易懂的。除了绪论,作家用了四个章节来阐释:《“张看”香港》、《香港身份》、《文艺香港》、《故事新编》,将着重心放正在从文学到片子的转换方法上。例如,正在《“张看”香港》这一章,作家将与张爱玲小说相闭的片子作品站正在改编成就的角度,实行了归类,她以为,《倾城之恋》改编的主旨是“怀旧的诗学”,《半生缘》改编的主线是“浊世之中的悲情”,而《色.戒》的改编则筑基於对民邦史乘的从新书写。我以为,作家的这种总结和论述胜正在“角度新”。儘管有豪爽的片子解析举动佐证,可是并没有如市情上其他同类竹素相同,停息於脚本和原著之间的比拟,而是另闢门道,归结出香港片子发扬历程中,对张爱玲小说直译式改编的特点。

  大学期间,曾旁听过中文系的两门课:一门是《香港文学》,一门是《香港片子》。当时,我就曾忖量一个题目:香港片子的发扬,离不开香港文学的积澱,反过来,香港文学的变迁,也逐一地照射正在整体的片子裏。可是,百余年来,二者之间收场有着若何的联繫?换句话说,正在香港这座都邑,从文学到片子的跨前言转换,收场是若何杀青的?也恰是由于有过如许的忖量,因此当我看到三联书店的这本《香港片子的文明追忆》时,颇有种相知恨晚的感想。